
В оранжерее Тверского императорского дворца открылась выставка лиможской эмали - удивительного, сложного вида искусства, существующего уже 800 лет. Его родина - Франция, но уже давно технику подхватили и российские мастера. Лиможская эмаль - разновидность художественных изделий, создававшихся в центральных областях Франции, главным образом в городе Лиможе, в эпоху Средневековья и французского Ренессанса.
В мире существует несколько крупных частных собраний лиможской эмали, среди которых коллекция, представленная в Твери, - одна из наиболее обширных. Ее владелец - искусствовед, коллекционер, эксперт по французским эмалям Наталья Карпович. Выставка организована Тверской картинной галереей при участии Эмалевого фонда Натальи Карпович, Международной конфедерации коллекционеров, антикваров и арт-дилеров.
В коллекции москвички Натальи Карпович огромное количество экспонатов XII–ХХ веков, 167 из них представлены на выставке. Коллекционированию она посвятила 30 лет. Свое решение организовать показ в Твери, объяснила просто:
- В Твери родился мой отец, здесь его корни, значит, это наполовину и моя родина. Эта выставка организована в рамках просветительской программы «Большое искусство - большой России». И я рада, что эти уникальные предметы искусства смогут увидеть жители Твери. Хочу поблагодарить специалистов картинной галереи. Редкое счастье - быть понятым, работать там, где тебя ценят, где ты видишь горящие глаза специалистов, с которыми ты говоришь на одном языке. Мой кумир - Базилевский, который собрал коллекцию эмальерного искусства, представленную в Эрмитаже. Я хочу сказать, что лучшая коллекция сейчас находится не во Франции, а в России. Думаю, это связано с тем, что люди в нашей стране умеют ценить настоящее искусство. А про себя скажу, что эта коллекция - мой восьмой ребенок, которого я хочу вам показать.

У хозяйки вечера действительно семь детей. Наталья призналась, что в день открытия выставки свой 35-й день рождения отмечает ее старшая дочь. Но это не всё, что можно сказать о Наталье Карпович. Настолько разносторонне увлеченные люди редко встречаются в нашей жизни. Трудно поверить, что эта женственная, обаятельная женщина в платье в пол - неоднократный призер и победитель чемпионатов мира и Европы по боксу и биатлону, имеет 14 медалей российского и международного уровня, мастер спорта по лыжным гонкам, президент Фонда развития женского бокса. Имеет три высших образования в области педагогики, юриспруденции и госуправления. Работала телохранителем, учителем в школе, юристом и адвокатом. Четвертое ее высшее образование - в области искусствоведения. Наталья Карпович также политик и общественный деятель: депутат Госдумы V созыва, первый заместитель председателя Комитета ГД по вопросам семьи, женщин и детей, автор трех книг, руководитель региональной общественной организации «Объединение многодетных семей города Москвы» и президент благотворительного фонда «Защита детства».
На открытии выставки немало добрых слов было сказано и в адрес редкой экспозиции, и самой Натальи.
Министр культуры Тверской области Елена Постнова отметила, что эта выставка - подтверждение аксиомы, что искусство не имеет возраста. Здесь встретились и библейские мотивы XII века, и изображения современной жизни ХХ века:
- Выставка открывает большой образовательный проект правительства Тверской области и Министерства культуры, который, я уверена, принесет немало удивительных открытий.

Научный сотрудник Тверской картинной галереи, искусствовед Ольга Пиотровская поблагодарила за очередную «звездную» выставку Международную конфедерацию коллекционеров, с которой картинная галерея ведет тесное сотрудничество:
- Эта выставка производит ошеломляющее впечатление и на искушенного зрителя - специалистов в искусствоведении, и на людей, далеких от этого. Небольшой дом оранжереи похож на шкатулку, наполненную драгоценностями. Наталья Николаевна - очень профессиональный человек, она всё это не просто собирает, но и изучает, и тонко чувствует.
Представители Международной конфедерации коллекционеров тоже приехали в Тверь поддержать коллегу.
В день открытия Наталья лично провела несколько экскурсий, представив шедевры своей коллекции.
«Сокровища Лиможа: огненная живопись на эмали XII-XX веков» - так называется выставка, представленная в Твери. «Огненная живопись» - это не фигура речи. Действительно, огонь, обжигающий металл и стекло, - то, без чего невозможно создание этих удивительных изделий.

Начало экспозиции рассказывает о технике изготовления лиможской эмали. Связана она с развитием стеклоделия. Эмаль состоит из пигментов (окислов металлов) и связующего вещества, в качестве которого используют стекло, истолченное в порошок. Эта смесь сплавляется при температуре 600-800° С. Сложный и трудоемкий вид искусства, в этом можно убедиться, посмотрев на инструменты мастеров. Как пояснила Наталья Карпович, главное - это стекловидный порошок правильно сварить. У каждой мастерской был свой секрет. Поэтому цвет и стиль работ очень легко различить.

На выставке представлены иконы, триптихи, предметы быта XII-ХХ веков. Зрители смогут уловить, как менялись стили, сюжеты и технологии: от выемчатой и перегородчатой эмали до изысканной гризайли и декоративных панно ар-деко.
Сразу обращает на себя внимание редчайший ларец-реликварий XII века из дерева, декорированный костью и эмалевыми пластинами. Работа неизвестного автора. Как раз с него Наталья Карпович начала рассказ о своей коллекции.
Рядом с ним в витрине еще один уникальный экспонат - издание «Житие Жанны д’Арк», украшенное эмалями Жюля Сарланди. Этот молитвенник был заказан в издательстве Marc Barbou, что располагалось в Лиможе на улице Пюи-Вьей-Моннэ, и у Сарланди к канонизации Жанны д’Арк, которая состоялась в 1920 году.
Книга имеет художественную и антикварную ценность и несомненно является подлинником. На ее титульном листе стоит номер 41 и есть надпись с благословением Епископа Лиможского Фирмина. Номер подтверждает ограниченное количество книг, которое было подготовлено к канонизации национальной героини Франции.

К работам «старой школы» XVI века относится триптих со сценой встречи Христа и Марии и святыми Марфой и Марией на боковых створках. Еще один необычной формы удивительный триптих - с исторической композицией на сюжет из французской средневековой истории авторства лиможского мастера Пьера Рейнана. Религиозной теме посвящены многие экспонаты выставки. Но есть и светская жизнь. К примеру, посуда для сервировки стола, другая бытовая утварь, декоративные предметы XVI-XIX столетий: настольные часы, шкатулки, вазы, ларцы, кувшины, блюда, чашки. Каждый из экспонатов - часть европейской культуры и истории.

Большая часть экспозиции - живописные эмали: панно и картины. Есть морская серия, интересен цикл бытовых сцен из жизни богатых вельмож, истории о животных, портреты людей.

- Уникальность эмали в том, что в создании участвуют четыре стихии: земля, воздух, огонь и вода. Смотря выставку, вы можете почувствовать людей из прошлого, создающих эту уникальность. Величайшие мастера эмальерного искусства из прошлого. А есть и новые мастера, создающие эмаль сегодняшнего дня. Они тоже приехали на открытие выставки, - рассказала Наталья Карпович, перечислив гостей по именам. - Они делают прекрасные вещи, создают коллекции и тоже дарят миру великое.