Девичьи намеки на поясе и кружева от царицы: Какие традиционные ремесленные искусства до сих пор существуют в Тверской области

Мир художественных форм традиционных промыслов очень многообразен и прекрасен. Фото: ТОДНТ

В грядущую субботу, 31 мая, площадь Славы в центре Твери превратится в площадь мастеров народных промыслов. Областной Дом народного творчества проведет там областной конкурс «Губерния мастеровая» (0+). «КП»-Тверь» меж тем решила узнать, как у нас в Верхневолжье вообще обстоит дело с традиционными ремесленными искусствами, многое ли из богатого наследия удалось сохранить.

Нашим проводником в мир многообразия художественных форм традиционных промыслов стала Надежда Баринова - ведущий специалист Тверского областного Дома народного творчества, народный мастер России, лауреат премии Правительства РФ «Душа России».

Надежда Баринова в народном костюме. Фото: ТОДНТ

Оговоримся, что охватили мы все-таки не всё - тема-то очень большая.

Ну и известное на всю Россию новоторжское золотное шитье мы также обошли вниманием, так как это уже очень раскрученный бренд, можно сказать, с промышленным размахом.

ТКАЧЕСТВО

Надежда Баринова подробно остановилась на тканых поясах, в чем сама большая мастерица.

- Когда я 15 лет назад начинала этим заниматься, в деревнях уже не было людей, которые бы владели этим мастерством, - заметила она. - При этом, когда я с коллегами ездила в экспедиции по деревням, нам попадались пожилые люди, которые говорили: «Ой, у меня мама этим занимались, ой, у меня бабушка, я видел...» Удалось возродить ткачество поясов за счет того, что у нас в Твери организовывались мастер-классы, занятия, из районов к нам руководители учреждений культуры присылали людей, чтобы они обучались ткачеству поясов. Кроме того, были отдельные группы, которые занимались ткачеством на ткацком станке.

Пояс волхвов. Фото: ТОДНТ

Надежда Евгеньевна рассказала, что пояса в нашем тверском крае различаются:

- Есть, к примеру, весьегонские - там своя, особая техника, рисунки. Так и в ряде других районов. Осташковские пояса свои отличия имеют, торопецкие - совершенно другие, вышневолоцкие также отличаются. Это большая тема. К примеру, в Торопце пояса неширокие и есть особенность, которая ну очень редкая. В основном в России, если и встречаются пояса с текстами, то с молитвами. А в Торопце ткали пояса с текстами песен, с какими-нибудь посланиями, такими, к примеру, как девичьи намеки. Вот такой попадался: «Если любишь, не стыдись, любовь открой. А не любишь - откажись, мое сердце успокой». Или такой: «Зачем огонь вы разжигали, когда не думали тушить? Зачем меня вы завлекали, когда не думали любить?»

Если вам интересно, то узнать больше об этом можно в Тверском областном Доме народного творчества и относящимся к нему музейном центре имени Лизы Чайкиной. Надежда Баринова и другие сотрудники проводят там мастер-классы по разным промыслам.

Надежда Баринова сделала большой в клад в дело возрождения утраченного ткачества поясов. В том числе ездила с коллегами в Торопец обучать местных мастериц. Так что это искусство и на его малой родине теперь существует, сохраняется.

Ткацкие тверские пояса можно купить на всяких фестивалях, ярмарках и даже носить, если вам нравится этностиль или просто такие вещи. Почему бы и нет?

Надежда Баринова проводит мастер-класс по ткачеству поясов. Фото: ТОДНТ

- Вы знаете, ко мне однажды пришла пожилая женщина и говорит: «Я хочу народный костюм сшить», - рассказала в тему Надежда Евгеньевна. - Я спросила: «А вам зачем?» Она ответила: «Мне 74 года, а я ни разу в жизни не надевала национальную одежду своего народа». И мы с ней сшили. Она потом рассказывала, что с таким удовольствием носит и даже по улице в нем ходит.

ВЫШИВКА

Вышивка у нас, как отмечает наша мастерица-эксперт, не заканчивалась никогда. Менялась мода: была на крестик, на какие-то еще виды вышивок...

Очень отрадно, что сейчас идет возрождение такого тверского промысла, как ведновская строчка.

Фрагмент экспозиции музея ведновского шиться. Фото: ТОДНТ/Надежда Баринова

- Это Рамешковский район, село Ведное, - пояснила Надежда Баринова. - Промысел появился в 1928 году, но не на пустом месте, а из более ранних местных традиций вышивки. Тогда женщины в этом селе объединились в артель с названием в духе времени «Красные вышивальщицы». И они вышивали белой строчкой, то есть белым по белому. Что значит строчка, поясню: выдергивались ниточки, и получалась сеточка, ее обвивали и на ней уже вышивали узоры. Это очень красиво смотрится, и они так шили на занавесках, скатертях, полотенцах и т. д. Помаленьку промысел заглох, но несколько лет назад в Ведном открыли музейную комнату в библиотеке, где как раз представлены изделия с ведновской строчкой. И в Рамешковском районе теперь есть кружки, где занимаются этим видом художественного ремесленного искусства. И даже, я знаю, в одной школе на уроках труда педагог обучает детей ведновской строчке.

ТВЕРСКАЯ НАБОЙКА

Это возрождаемое сегодня у нас ремесло.

- Я впервые воочию с кубовой набойкой столкнулась лет 12 назад во Пскове, хотя и давно знала, что это такое, - рассказала Надежда Баринова. - И там мастер, говоря об истоках этого художественного традиционного промысла, сказал: «А к нам ваши приходили». И действительно, в Твери в старину набойка была хорошо развита.

Поясним на всякий случай: речь о старинной технике ручной печати узоров на ткани при помощи резных деревянных досок-штампов. Чаще всего набойку применяли для одежды, скатертей, платков и т.д.

Для кубовой набойки использовали небольшие квадратные доски с узором - манеры. Их макали в специальный глиняный раствор - вапу - и отпечатывали рисунок на льняной ткани. Затем она опускалась в чан с краской, где окрашивалась в густой синий цвет, а «зарезервированные» вапой узоры выделялись тонким белым рисунком.

В Тверской губернии во многих уездах было немало красилен, где делали эти набойки, и предостаточно мастеров этого дела.

Образцы тканей с тверской набойкой на одной из прошлых выставок в музейном центре имени Лизы Чайкиной. Фото: ТОДНТ

Можно было прийти и заказать ткань с определенным рисунком: в основном были цветочные узоры, также всадники, звери и т. д.

- У нас во многих музеях есть образцы таких тканей с набойкой, есть даже манеры. Очень большая, кстати, коллекция тверских манер из Осташкова - более 100 - сохраняется в Сергиево-Посадском музее.

Со временем промысел вытеснили с рынка развивающиеся мануфактуры.

В наше время кубовую набойку возродила мастерица Екатерина Антонова в Осташкове. Также люди вновь занимаются верховой набойкой (печать рисунка на ткань штампом) - более легкой в процессе.

РЕЗЬБА ПО ДЕРЕВУ

Этот промысел в Верхневолжье развивался с глубокой старины.

Надежда Баринова отметила, что в Твери есть замечательный мастер-резчик Сергей Федотов. Преподает это ремесленное искусство в творческой мастерской «Живое дерево» при Дворце творчества детей и молодежи. Учеников у него больше ста.

Образцы искусства резьбы по дереву в творческой мастерской «Живое дерево».

Фото: Александр ЖМУЛИН. Перейти в Фотобанк КП

Этот мастер нам знаком и пару лет назад рассказывал «КП»-Тверь», что в Тверской области в народных промыслах, и в том числе в резьбе по дереву, часто встречается образ коня, причем у нас в регионе есть такая традиция, что делается не одна голова, а три. Также, к слову, для тверских орнаментов свойственны изображения медведя, сказочных птиц, типа сиринов, широко используются солнечные символы, знаки.

Еще один тверской большой мастер-резчик - Сергей Голубев, который преподает в Тверском полиграфическом колледже.

Оба мастера будут на грядущем конкурсе.

ГОНЧАРНОЕ ИСКУССТВО

Это не только у нас одно из наиболее древних видов народного искусства.

По статистическим сведениям конца XIX века, больше всего гончаров на тверской земле было в Весьегонском уезде, немного меньше - в Вышневолоцком, Бежецком и Кашинском.

Многие гончары работали семьями в жилых избах и обжигали свои изделия в обычных русских печах. Но бывали и артели - с горном.

Наряду с разнообразной посудой из глины делались небольшие игрушки в виде коней, всадников, животных, птиц, а также свистульки.

Новоторжские глиняные игрушки. Фото: ТОДНТ

Надежда Баринова рассказала, что промысел живет. Развит он, к примеру, в Торжке. Очень хороший мастер есть в Удомле - Диана Кузнецова. В Конаково есть школа искусств «Новая Корчева» со студиями, где обучают изготовлению глиняной игрушки и вообще гончарному делу.

НАРОДНАЯ КУКЛА

Надежда Евгеньевна заметила, что изначально кукол в народе делали из подручных материалов: достаточно платок свернуть - вот и кукла. Сейчас же есть мастера с шикарным авторским подходом.

Народные куклы. Фото: ТОДНТ

- К примеру, в Кимрах работает замечательная студия народной куклы «Ладушка» Надежды Арламовой, где занимаются и дети, и взрослые. В Калязинском доме ремесел - чудесная мастерица Наталья Бровкина.

Не забудем и про саму Надежду Баринову. У нее есть студия «Супретки».

- У нас там уже несколько коллекций кукол. Их названия: «Тверские ремесла», куклы в костюмах - «Смоленско-Тверское пограничье», «Русские», «Горожанки», - рассказала надежда Евгеньевна.

Она, кстати, прокомментировала тот загадочный факт, что у народных кукол нет лиц:

- Есть несколько объяснений. Одно из них: зачем нам лишние глаза? Крестьяне суеверно считали, что если рисуешь глаза, то даешь кукле жизнь. Зачем это, не нужно, считали крестьяне. Зачем, чтобы кто-то лишний смотрел.

КРУЖЕВОПЛЕТЕНИЕ

Надежда Баринова тут особенно выделила калязинское кружевоплетение на коклюшках.

- Самый первый кружевной народный промысел в России был в нашем Калязине, - рассказала она. - В 1650-х годах в Москве случилась чума и сюда от нее сбежала царица, естественно, со штатом придворных мастериц. Они какое-то время жили в Калязинском монастыре и, соответственно, сначала обучили кружевному искусству монахинь, а потом это уже вышло за стены обители, в народ. А ведь источники этого искусства стоит искать в Испании, Италии, Франции, откуда к нам привозили кружева…

Вот так удивительно протянулась нить между далекими странами и тверской землей.

Салфетка из коллекции Калязинского Дома ремёсел. Фото: ТОДНТ/Б.А. Михайлов

Надежда Баринова отметила, что мастерицы царицы плели кружева из золотой и серебряной нити, но в Калязине их сменили на легкий лен. Изящное и недорогое калязинское кружево составляло конкуренцию широко известному вологодскому кружеву. А в XIX веке половина женского населения Калязина занималась этим промыслом.

Однако со временем кружевоплетение зачахло. В 90-е годы XX века его помаленьку начали возрождать местные музейные работницы: нашли бабушку, которая еще владела этим народным искусством, и стали у нее учиться. Теперь в Калязине есть мастерицы, есть и кружок по обучению этому промыслу.

Кружевоплетение уже со своими отличиями у нас развито и в Вышнем Волочке, и в Торжке. Это искусство разнообразно и живо.

Надежда Баринова, в целом говоря о ситуации с традиционными ремесленными искусствами в Верхневолжье, дала такую оценку:

- Я бы сказала, что есть интерес. А если есть интерес, это не умрет. Значит, есть люди, которые будут это всё поддерживать, передавать другим.

И это правильно, в этом есть душа, сердце, образно говоря.

НА ЗАМЕТКУ

Еще в середине 1990-х вышла книга исследовательницы Людмилы Калмыковой «Народное искусство тверской земли». В ней внимательно, с интересными подробностями описывается история промыслов нашего края. Книгу легко найти в интернете, к слову.