И немного о прекрасном или Как становятся дирижерами

Симфонический оркестр имени М.И. Ипполитова-Иванова, дирижер Юрий Симонов (справа) и ректор Валерий Ворона. Фото: Ирина Шалаева

19 мая 2025 года на сцене Тверской академической областной филармонии состоялся впечатляющий концерт «Музыкальные вершины великих эпох России» (6+) Московского молодежного симфонического оркестра имени М.М. Ипполитова-Иванова, под управлением выдающегося дирижёра Юрия Ивановича Симонова.

Юрий Иванович – профессор, заведующий кафедрой «Оперно-симфоническое дирижирование» ГМПИ имени М. М. Ипполитова-Иванова. Народный артист СССР (1981), кавалер ордена Почёта РФ (2001), награждён «Офицерским крестом» Венгерской Республики, «Орденом Командора» Румынии и «Орденом за заслуги в культуре» Польской Республики. Художественный руководитель и главный дирижёр Академического симфонического оркестра Московской филармонии.

С Тверской филармонией Юрия Симонова связывает в том числе то, что здесь работает один из его учеников – Лауреат международных конкурсов, дирижер Иван Власов, который чтит и помнит своего мэтра, искренне восхищаясь заслугами, считает живой легендой.

Мне стало любопытно, а как вообще появляются дирижеры. Мы встретились с Иваном Власовым в стенах филармонии и он рассказал вот что:

"Прежде всего, он должен быть сильным и грамотным музыкантом, в совершенстве владея хотя бы одним инструментом. Ему необходимо разбираться в специфике исполнения на всех инструментах оркестра, знать композицию и обладать художественно-эмоциональным видением, чтобы увлечь и музыкантов, и публику своей интерпретацией произведения. Важна и сильная энергетика, и мануальная одаренность – то есть владение техникой жеста, который ясно и точно передает музыкальные намерения. Оркестр должен безошибочно понимать дирижера. Наконец, дирижер – это артист, который постоянно работает над собой, совершенствуясь во всех аспектах актерского мастерства".

Получается, одаренным музыкантом, дирижером, мало родиться, тут потребуется еще и долгий кропотливый труд...

Оказывается, есть специальные классы, где стоят два рояля на которых играют соответственно два музыканта (этакий "муляж" оркестра). Туда запускают начинающего дирижёра, и его задача сделать так, что бы рояли играли вместе, слаженно. Такая вот практика.

Легко ли было учиться? Иван рассказал, как шел к своей цели:

"Мой путь в профессии начался с фортепиано и дирижирования хором. Затем я занимался с народным артистом РФ Б. В. Бенкогеновым, который дал мне основы мастерства. После участия на конкурсе им. И. Мусина я попал в класс выдающегося дирижера, народного артиста РФ В. А. Понькина. А позже, благодаря упорству и множеству попыток, мне удалось поступить в ассистентуру к Юрию Ивановичу Симонову. Попасть к маэстро мечтают многие, и это неудивительно: наблюдать за его работой – истинное удовольствие. Техника Юрия Ивановича поражает: каждая мысль и жест невероятно точны. Он всегда безупречно подготовлен, предельно требователен к оркестру и ученикам. Учиться у него – это огромный профессиональный рост и большая ответственность".

При этом, отмечает дирижёр, как бы ни был велик твой наставник, основную работу ты должен проделать сам:

"Это постоянный «бой с тенью»: ты анализируешь свои слабые места, предугадываешь возможные ошибки, прорабатываешь партитуру и оттачиваешь жесты – мысленно, перед зеркалом, в поисках идеального звучания"...

Ну а в программу, приуроченную к 80-летию Победы и Году защитника Отечества вошли шедевры русской и советской музыки, сочинения современных композиторов, написанные специально к 80-летию Победы, возрожденная Симфония М.М. Ипполитова-Иванова. В первом отделении концерта слушателей нагрузили высокой музыкой для искушенного слушателя, симфонией. Такое не то что трудно сыграть, но и для восприятия нужно подготовиться. На второе отделение оставили более узнаваемые композиции. Чувствовалось, что за всем этим стоит высококлассная профессиональная работа.